WFC An International Collection of Wood-fired and Sculptural Ceramics 薪窯陶芸と彫刻陶芸 インターナショナル・コレクション Een Internationale Collectie van Houtgestookte en Beeldhouwtechnieken Keramiek Une Collection Internationale de Céramiques au Feu de Bois et de Céramiques Sculpturales
????????????
· 
· 
· 
Peter Callas
Belvidere, New Jersey United States
My life, together with my art has been a work in progress. I have lived by intuitive chance, liberating the bad efforts and giving artistic potential a second chance. When I am working on constructing a piece, sometimes by deconstruction, I find a more exciting way to approach it. To that end there are no limits. It is an artistic process in which you either get something good or you don't.
The joy of shaping, however, should never be overshadowed by the entertainment value of making things; it must always reflect how I feel inside. Perception of myself, understanding my own spirit and the ability to see things differently function to fulfill my ambitions, and illuminate my vision. Over the years I have accumulated a wealth of technical skills, but all the technique in the world does not guarantee an aesthetic vision or successful form. Raw talent, an immeasurable degree of faith in myself, and perseverance germinate that free, dynamic approach necessary to thrive as an artist. Predictably it has become more about instilling a sense of purpose and self worth in life.
In the vein of waiting to rust, it takes time and patience to distill the information, in order to resolve and reveal your own character. Like enduring the ugliness of overgrown vegetation, one needs to visualize relationships to evolve and mature with the same grace as an inspired landscape. Rustic imagery engages the subtle poetics of nature, amplifying its irregularities and suggestive mysteries that challenge ones expectations of perfection. Inevitably an anthem of crisp irrationality flourished with the abandonment of the figure. While at the same time addressing the concerns of my chosen tradition; abstract expressionism. It served as a model for my repertoire of sculptural images grounded in the Zen aesthetic. In the end I suppose I am only answering to my own ego. But more importantly, I think I am enriching and expanding the parameters of my tradition. Mijn leven, samen met mijn kunst is het werk in uitvoering vooruitgang geweest. Ik heb van intuïtieve kans die geleefd, die de slechte inspanningen bevrijdt en artistiek potentieel een tweede kans geeft. Wanneer ik bij het construeren van een stuk, soms door deconstruction werk, vind ik een opwindendere manier om het te naderen. Daarvoor zijn er geen grenzen. Het is een artistiek proces waarin u of iets goed krijgt of u niet.
De vreugde om te vormen, echter, zou nooit door de vermaakwaarde moeten worden overschaduwd van het maken van dingen; het moet altijd wijzen op hoe ik binnen voel. Waarneming van mij, begrijpend mijn eigen geest en capaciteit om dingen verschillend te zien functioneren om mijn ambities te vervullen, en mijn visie te verlichten. In de loop van de jaren heb ik een rijkdom aan technische vaardigheden geaccumuleerd, maar al techniek in de wereld waarborgt een geen esthetische visie of succesvolle vorm. Het ruwe talent, een onmetelijke graad van geloof in mij, en de volharding ontkiemen die vrije, dynamische benadering noodzakelijk om als kunstenaar te bloeien. Voorspelbaar is het meer over het indruppelen van een betekenis van doel en zelfwaarde in het leven geworden.
In de ader van het wachten te roesten, vergt het tijd en geduld om de informatie te distilleren, om uw eigen karakter op te lossen en te openbaren. Als het verdragen van ugliness van overwoekerde vegetatie, moet men verhoudingen visualiseren om met de zelfde gunst te evolueren en te rijpen zoals een geïnspireerd landschap. Rustic beeldspraak neemt subtiele poetics van aard in dienst, die zijn onregelmatigheden en suggestieve geheimen vergroot die degenenverwachtingen van perfectie uitdagen. Onvermijdelijk bloeide een hymne van kernachtige irrationality met het verlaten van het cijfer. Terwijl tezelfdertijd het richten van de zorgen van mijn gekozen traditie; abstracte expressionism. Het diende als model voor mijn repertoire van sculptural beelden dat in esthetische Zen aan de grond wordt gezet. Uiteindelijk dat ik ik slechts antwoord aan mijn eigen ego heb verondersteld. Maar wat nog belangrijker is, denk ik ik verrijk en de parameters van mijn traditie uitbreid. Ma vie, ainsi que mon art a été un travail en marche. J'ai vécu à côté de la chance intuitive, libérant les mauvais efforts et donnant à potentiel artistique une deuxième chance. Quand je travaille à construire un morceau, parfois à côté de deconstruction, je trouvez une manière plus passionnante de l'approcher. À cet effet il n'y a aucune limite. C'est un processus artistique dans lequel vous ou obtenez quelque chose de bon ou vous pas .
La joie de la formation, cependant, devrait ne jamais être éclipsée par la valeur de divertissement de faire des choses ; elle doit toujours se refléter comment je me sens à l'intérieur. La perception de me, l'arrangement mon propre esprit et la capacité de voir des choses fonctionnent différemment pour accomplir mes ambitions, et illuminent ma vision. Au cours des années j'ai accumulé une richesse des qualifications techniques, mais toute la technique dans le monde ne garantit pas une vision esthétique ou une forme réussie. Le talent cru, un degré immesurable de foi dans me, et la persévérance germent cela libre, approche dynamique nécessaire pour prospérer en tant qu'artiste. Prévisible elle est devenue plus au sujet d'inculquer un sens de but et de valeur d'art de l'auto-portrait dans la vie.
Dans la veine de l'attente à la rouille, cela prend du temps et la patience de distiller l'information, afin de résoudre et indiquer votre propre caractère. Comme supporter la laideur de la végétation envahie, on doit visualiser des rapports pour évoluer et mûrir avec la même grace comme un paysage inspiré. Le langage figuré rustique engage le poetics subtile de la nature, amplifiant ses irrégularités et les mystères suggestifs qui défient ceux des espérances de la perfection. Inévitablement un hymne d'irrationality croquant s'est épanoui avec l'abandon de la figure. Tout en en même temps adressant les soucis de ma tradition choisie ; expressionisme abstrait. Il a servi de modèle à mon répertoire des images sculpturales fondées dans le Zen esthétiques. À la fin je suppose que je réponds seulement à mon propre moi. Mais d'une manière primordiale, je pense que je suis enrichissant et augmentant les paramètres de ma tradition.
The joy of shaping, however, should never be overshadowed by the entertainment value of making things; it must always reflect how I feel inside. Perception of myself, understanding my own spirit and the ability to see things differently function to fulfill my ambitions, and illuminate my vision. Over the years I have accumulated a wealth of technical skills, but all the technique in the world does not guarantee an aesthetic vision or successful form. Raw talent, an immeasurable degree of faith in myself, and perseverance germinate that free, dynamic approach necessary to thrive as an artist. Predictably it has become more about instilling a sense of purpose and self worth in life.
In the vein of waiting to rust, it takes time and patience to distill the information, in order to resolve and reveal your own character. Like enduring the ugliness of overgrown vegetation, one needs to visualize relationships to evolve and mature with the same grace as an inspired landscape. Rustic imagery engages the subtle poetics of nature, amplifying its irregularities and suggestive mysteries that challenge ones expectations of perfection. Inevitably an anthem of crisp irrationality flourished with the abandonment of the figure. While at the same time addressing the concerns of my chosen tradition; abstract expressionism. It served as a model for my repertoire of sculptural images grounded in the Zen aesthetic. In the end I suppose I am only answering to my own ego. But more importantly, I think I am enriching and expanding the parameters of my tradition. Mijn leven, samen met mijn kunst is het werk in uitvoering vooruitgang geweest. Ik heb van intuïtieve kans die geleefd, die de slechte inspanningen bevrijdt en artistiek potentieel een tweede kans geeft. Wanneer ik bij het construeren van een stuk, soms door deconstruction werk, vind ik een opwindendere manier om het te naderen. Daarvoor zijn er geen grenzen. Het is een artistiek proces waarin u of iets goed krijgt of u niet.
De vreugde om te vormen, echter, zou nooit door de vermaakwaarde moeten worden overschaduwd van het maken van dingen; het moet altijd wijzen op hoe ik binnen voel. Waarneming van mij, begrijpend mijn eigen geest en capaciteit om dingen verschillend te zien functioneren om mijn ambities te vervullen, en mijn visie te verlichten. In de loop van de jaren heb ik een rijkdom aan technische vaardigheden geaccumuleerd, maar al techniek in de wereld waarborgt een geen esthetische visie of succesvolle vorm. Het ruwe talent, een onmetelijke graad van geloof in mij, en de volharding ontkiemen die vrije, dynamische benadering noodzakelijk om als kunstenaar te bloeien. Voorspelbaar is het meer over het indruppelen van een betekenis van doel en zelfwaarde in het leven geworden.
In de ader van het wachten te roesten, vergt het tijd en geduld om de informatie te distilleren, om uw eigen karakter op te lossen en te openbaren. Als het verdragen van ugliness van overwoekerde vegetatie, moet men verhoudingen visualiseren om met de zelfde gunst te evolueren en te rijpen zoals een geïnspireerd landschap. Rustic beeldspraak neemt subtiele poetics van aard in dienst, die zijn onregelmatigheden en suggestieve geheimen vergroot die degenenverwachtingen van perfectie uitdagen. Onvermijdelijk bloeide een hymne van kernachtige irrationality met het verlaten van het cijfer. Terwijl tezelfdertijd het richten van de zorgen van mijn gekozen traditie; abstracte expressionism. Het diende als model voor mijn repertoire van sculptural beelden dat in esthetische Zen aan de grond wordt gezet. Uiteindelijk dat ik ik slechts antwoord aan mijn eigen ego heb verondersteld. Maar wat nog belangrijker is, denk ik ik verrijk en de parameters van mijn traditie uitbreid. Ma vie, ainsi que mon art a été un travail en marche. J'ai vécu à côté de la chance intuitive, libérant les mauvais efforts et donnant à potentiel artistique une deuxième chance. Quand je travaille à construire un morceau, parfois à côté de deconstruction, je trouvez une manière plus passionnante de l'approcher. À cet effet il n'y a aucune limite. C'est un processus artistique dans lequel vous ou obtenez quelque chose de bon ou vous pas .
La joie de la formation, cependant, devrait ne jamais être éclipsée par la valeur de divertissement de faire des choses ; elle doit toujours se refléter comment je me sens à l'intérieur. La perception de me, l'arrangement mon propre esprit et la capacité de voir des choses fonctionnent différemment pour accomplir mes ambitions, et illuminent ma vision. Au cours des années j'ai accumulé une richesse des qualifications techniques, mais toute la technique dans le monde ne garantit pas une vision esthétique ou une forme réussie. Le talent cru, un degré immesurable de foi dans me, et la persévérance germent cela libre, approche dynamique nécessaire pour prospérer en tant qu'artiste. Prévisible elle est devenue plus au sujet d'inculquer un sens de but et de valeur d'art de l'auto-portrait dans la vie.
Dans la veine de l'attente à la rouille, cela prend du temps et la patience de distiller l'information, afin de résoudre et indiquer votre propre caractère. Comme supporter la laideur de la végétation envahie, on doit visualiser des rapports pour évoluer et mûrir avec la même grace comme un paysage inspiré. Le langage figuré rustique engage le poetics subtile de la nature, amplifiant ses irrégularités et les mystères suggestifs qui défient ceux des espérances de la perfection. Inévitablement un hymne d'irrationality croquant s'est épanoui avec l'abandon de la figure. Tout en en même temps adressant les soucis de ma tradition choisie ; expressionisme abstrait. Il a servi de modèle à mon répertoire des images sculpturales fondées dans le Zen esthétiques. À la fin je suppose que je réponds seulement à mon propre moi. Mais d'une manière primordiale, je pense que je suis enrichissant et augmentant les paramètres de ma tradition.
Peter Callas
Belvidere, New Jersey United States
My life, together with my art has been a work in progress. I have lived by intuitive chance, liberating the bad efforts and giving artistic potential a second chance. When I am working on constructing a piece, sometimes by deconstruction, I find a more exciting way to approach it. To that end there are no limits. It is an artistic process in which you either get something good or you don't.
The joy of shaping, however, should never be overshadowed by the entertainment value of making things; it must always reflect how I feel inside. Perception of myself, understanding my own spirit and the ability to see things differently function to fulfill my ambitions, and illuminate my vision. Over the years I have accumulated a wealth of technical skills, but all the technique in the world does not guarantee an aesthetic vision or successful form. Raw talent, an immeasurable degree of faith in myself, and perseverance germinate that free, dynamic approach necessary to thrive as an artist. Predictably it has become more about instilling a sense of purpose and self worth in life.
In the vein of waiting to rust, it takes time and patience to distill the information, in order to resolve and reveal your own character. Like enduring the ugliness of overgrown vegetation, one needs to visualize relationships to evolve and mature with the same grace as an inspired landscape. Rustic imagery engages the subtle poetics of nature, amplifying its irregularities and suggestive mysteries that challenge ones expectations of perfection. Inevitably an anthem of crisp irrationality flourished with the abandonment of the figure. While at the same time addressing the concerns of my chosen tradition; abstract expressionism. It served as a model for my repertoire of sculptural images grounded in the Zen aesthetic. In the end I suppose I am only answering to my own ego. But more importantly, I think I am enriching and expanding the parameters of my tradition. Mijn leven, samen met mijn kunst is het werk in uitvoering vooruitgang geweest. Ik heb van intuïtieve kans die geleefd, die de slechte inspanningen bevrijdt en artistiek potentieel een tweede kans geeft. Wanneer ik bij het construeren van een stuk, soms door deconstruction werk, vind ik een opwindendere manier om het te naderen. Daarvoor zijn er geen grenzen. Het is een artistiek proces waarin u of iets goed krijgt of u niet.
De vreugde om te vormen, echter, zou nooit door de vermaakwaarde moeten worden overschaduwd van het maken van dingen; het moet altijd wijzen op hoe ik binnen voel. Waarneming van mij, begrijpend mijn eigen geest en capaciteit om dingen verschillend te zien functioneren om mijn ambities te vervullen, en mijn visie te verlichten. In de loop van de jaren heb ik een rijkdom aan technische vaardigheden geaccumuleerd, maar al techniek in de wereld waarborgt een geen esthetische visie of succesvolle vorm. Het ruwe talent, een onmetelijke graad van geloof in mij, en de volharding ontkiemen die vrije, dynamische benadering noodzakelijk om als kunstenaar te bloeien. Voorspelbaar is het meer over het indruppelen van een betekenis van doel en zelfwaarde in het leven geworden.
In de ader van het wachten te roesten, vergt het tijd en geduld om de informatie te distilleren, om uw eigen karakter op te lossen en te openbaren. Als het verdragen van ugliness van overwoekerde vegetatie, moet men verhoudingen visualiseren om met de zelfde gunst te evolueren en te rijpen zoals een geïnspireerd landschap. Rustic beeldspraak neemt subtiele poetics van aard in dienst, die zijn onregelmatigheden en suggestieve geheimen vergroot die degenenverwachtingen van perfectie uitdagen. Onvermijdelijk bloeide een hymne van kernachtige irrationality met het verlaten van het cijfer. Terwijl tezelfdertijd het richten van de zorgen van mijn gekozen traditie; abstracte expressionism. Het diende als model voor mijn repertoire van sculptural beelden dat in esthetische Zen aan de grond wordt gezet. Uiteindelijk dat ik ik slechts antwoord aan mijn eigen ego heb verondersteld. Maar wat nog belangrijker is, denk ik ik verrijk en de parameters van mijn traditie uitbreid. Ma vie, ainsi que mon art a été un travail en marche. J'ai vécu à côté de la chance intuitive, libérant les mauvais efforts et donnant à potentiel artistique une deuxième chance. Quand je travaille à construire un morceau, parfois à côté de deconstruction, je trouvez une manière plus passionnante de l'approcher. À cet effet il n'y a aucune limite. C'est un processus artistique dans lequel vous ou obtenez quelque chose de bon ou vous pas .
La joie de la formation, cependant, devrait ne jamais être éclipsée par la valeur de divertissement de faire des choses ; elle doit toujours se refléter comment je me sens à l'intérieur. La perception de me, l'arrangement mon propre esprit et la capacité de voir des choses fonctionnent différemment pour accomplir mes ambitions, et illuminent ma vision. Au cours des années j'ai accumulé une richesse des qualifications techniques, mais toute la technique dans le monde ne garantit pas une vision esthétique ou une forme réussie. Le talent cru, un degré immesurable de foi dans me, et la persévérance germent cela libre, approche dynamique nécessaire pour prospérer en tant qu'artiste. Prévisible elle est devenue plus au sujet d'inculquer un sens de but et de valeur d'art de l'auto-portrait dans la vie.
Dans la veine de l'attente à la rouille, cela prend du temps et la patience de distiller l'information, afin de résoudre et indiquer votre propre caractère. Comme supporter la laideur de la végétation envahie, on doit visualiser des rapports pour évoluer et mûrir avec la même grace comme un paysage inspiré. Le langage figuré rustique engage le poetics subtile de la nature, amplifiant ses irrégularités et les mystères suggestifs qui défient ceux des espérances de la perfection. Inévitablement un hymne d'irrationality croquant s'est épanoui avec l'abandon de la figure. Tout en en même temps adressant les soucis de ma tradition choisie ; expressionisme abstrait. Il a servi de modèle à mon répertoire des images sculpturales fondées dans le Zen esthétiques. À la fin je suppose que je réponds seulement à mon propre moi. Mais d'une manière primordiale, je pense que je suis enrichissant et augmentant les paramètres de ma tradition.
The joy of shaping, however, should never be overshadowed by the entertainment value of making things; it must always reflect how I feel inside. Perception of myself, understanding my own spirit and the ability to see things differently function to fulfill my ambitions, and illuminate my vision. Over the years I have accumulated a wealth of technical skills, but all the technique in the world does not guarantee an aesthetic vision or successful form. Raw talent, an immeasurable degree of faith in myself, and perseverance germinate that free, dynamic approach necessary to thrive as an artist. Predictably it has become more about instilling a sense of purpose and self worth in life.
In the vein of waiting to rust, it takes time and patience to distill the information, in order to resolve and reveal your own character. Like enduring the ugliness of overgrown vegetation, one needs to visualize relationships to evolve and mature with the same grace as an inspired landscape. Rustic imagery engages the subtle poetics of nature, amplifying its irregularities and suggestive mysteries that challenge ones expectations of perfection. Inevitably an anthem of crisp irrationality flourished with the abandonment of the figure. While at the same time addressing the concerns of my chosen tradition; abstract expressionism. It served as a model for my repertoire of sculptural images grounded in the Zen aesthetic. In the end I suppose I am only answering to my own ego. But more importantly, I think I am enriching and expanding the parameters of my tradition. Mijn leven, samen met mijn kunst is het werk in uitvoering vooruitgang geweest. Ik heb van intuïtieve kans die geleefd, die de slechte inspanningen bevrijdt en artistiek potentieel een tweede kans geeft. Wanneer ik bij het construeren van een stuk, soms door deconstruction werk, vind ik een opwindendere manier om het te naderen. Daarvoor zijn er geen grenzen. Het is een artistiek proces waarin u of iets goed krijgt of u niet.
De vreugde om te vormen, echter, zou nooit door de vermaakwaarde moeten worden overschaduwd van het maken van dingen; het moet altijd wijzen op hoe ik binnen voel. Waarneming van mij, begrijpend mijn eigen geest en capaciteit om dingen verschillend te zien functioneren om mijn ambities te vervullen, en mijn visie te verlichten. In de loop van de jaren heb ik een rijkdom aan technische vaardigheden geaccumuleerd, maar al techniek in de wereld waarborgt een geen esthetische visie of succesvolle vorm. Het ruwe talent, een onmetelijke graad van geloof in mij, en de volharding ontkiemen die vrije, dynamische benadering noodzakelijk om als kunstenaar te bloeien. Voorspelbaar is het meer over het indruppelen van een betekenis van doel en zelfwaarde in het leven geworden.
In de ader van het wachten te roesten, vergt het tijd en geduld om de informatie te distilleren, om uw eigen karakter op te lossen en te openbaren. Als het verdragen van ugliness van overwoekerde vegetatie, moet men verhoudingen visualiseren om met de zelfde gunst te evolueren en te rijpen zoals een geïnspireerd landschap. Rustic beeldspraak neemt subtiele poetics van aard in dienst, die zijn onregelmatigheden en suggestieve geheimen vergroot die degenenverwachtingen van perfectie uitdagen. Onvermijdelijk bloeide een hymne van kernachtige irrationality met het verlaten van het cijfer. Terwijl tezelfdertijd het richten van de zorgen van mijn gekozen traditie; abstracte expressionism. Het diende als model voor mijn repertoire van sculptural beelden dat in esthetische Zen aan de grond wordt gezet. Uiteindelijk dat ik ik slechts antwoord aan mijn eigen ego heb verondersteld. Maar wat nog belangrijker is, denk ik ik verrijk en de parameters van mijn traditie uitbreid. Ma vie, ainsi que mon art a été un travail en marche. J'ai vécu à côté de la chance intuitive, libérant les mauvais efforts et donnant à potentiel artistique une deuxième chance. Quand je travaille à construire un morceau, parfois à côté de deconstruction, je trouvez une manière plus passionnante de l'approcher. À cet effet il n'y a aucune limite. C'est un processus artistique dans lequel vous ou obtenez quelque chose de bon ou vous pas .
La joie de la formation, cependant, devrait ne jamais être éclipsée par la valeur de divertissement de faire des choses ; elle doit toujours se refléter comment je me sens à l'intérieur. La perception de me, l'arrangement mon propre esprit et la capacité de voir des choses fonctionnent différemment pour accomplir mes ambitions, et illuminent ma vision. Au cours des années j'ai accumulé une richesse des qualifications techniques, mais toute la technique dans le monde ne garantit pas une vision esthétique ou une forme réussie. Le talent cru, un degré immesurable de foi dans me, et la persévérance germent cela libre, approche dynamique nécessaire pour prospérer en tant qu'artiste. Prévisible elle est devenue plus au sujet d'inculquer un sens de but et de valeur d'art de l'auto-portrait dans la vie.
Dans la veine de l'attente à la rouille, cela prend du temps et la patience de distiller l'information, afin de résoudre et indiquer votre propre caractère. Comme supporter la laideur de la végétation envahie, on doit visualiser des rapports pour évoluer et mûrir avec la même grace comme un paysage inspiré. Le langage figuré rustique engage le poetics subtile de la nature, amplifiant ses irrégularités et les mystères suggestifs qui défient ceux des espérances de la perfection. Inévitablement un hymne d'irrationality croquant s'est épanoui avec l'abandon de la figure. Tout en en même temps adressant les soucis de ma tradition choisie ; expressionisme abstrait. Il a servi de modèle à mon répertoire des images sculpturales fondées dans le Zen esthétiques. À la fin je suppose que je réponds seulement à mon propre moi. Mais d'une manière primordiale, je pense que je suis enrichissant et augmentant les paramètres de ma tradition.
Keywords: peter callas
- ·
- ·
- ·